Musique dans les vidéos e-learning : atout ou piège cognitif ?
La musique dans les vidéos de formation, bonne ou mauvaise idée ? Vous avez déjà cliqué sur une vidéo avec une ambiance sonore engageante et pensé : « Ah, c’est plus vivant comme ça ! » Mais également peut-être : « Hmm… je n’entends plus la voix… ». J’ai mené l’enquête pour vous.
Spoiler : la réponse n’est pas noire ou blanche. Suivez le guide, science à l’appui !
Quelle musique choisir pour une vidéo pédagogique ?
Pour éviter de distraire l’apprenant, utilisez une musique instrumentale douce, sans paroles, avec un volume bas (environ 30 à 40 dB) et un tempo modéré (100–130 BPM).
Pourquoi intégrer de la musique en formation vidéo ?
La musique, bien choisie, peut :
capter l’attention en créant une ambiance propice
favoriser l’ancrage mémoriel grâce aux repères auditifs
stimuler l’engagement émotionnel
L’effet Mozart, vous connaissez ? Ce mythe (révisé) suggère que l’écoute de musique peut améliorer temporairement certaines fonctions cognitives. D’autres théories soulignent le rôle de l’humeur et de l’éveil dans l’efficacité d’apprentissage. Bref, la musique peut être un catalyseur… à condition de ne pas brouiller le message !
Mais attention... la musique peut aussi tout saboter !
Musique avec paroles : à proscrire
Les paroles parasitent la mémoire de travail verbale.
En clair : si votre apprenant lit ou écoute un formateur tout en entendant des paroles chantées, son cerveau entre en compétition de mots.
Résultat : baisse de compréhension et de mémorisation.
Volume : restez discrets
Un son trop fort masque la voix.
Idéalement, gardez la musique 20 dB sous le niveau de narration (soit autour de 30–40 dB).
Elle doit se fondre dans l’arrière-plan sans jamais prendre le dessus.
Tempo, émotion et familiarité : à manier avec doigté
Tempo très rapide ou très lent ? Risque de déconcentration.
Morceau connu ? Danger de « karaoké mental ».
Ambiance trop épique ou dramatique ? Surcharge émotionnelle.
La clé : neutralité, stabilité, simplicité.
Quand (et comment) la musique devient un vrai levier pédagogique
Comment bien intégrer la musique dans une vidéo e-learning ?
Choisir une musique instrumentale (sans paroles)
Garder un volume inférieur à la voix (~30–40 dB)
Éviter les morceaux trop connus ou trop émotionnels
Privilégier un tempo modéré (100–130 BPM)
Tester avec des apprenants pour ajuster
Certaines personnes tirent parti de la musique en formation :
profils à forte intelligence musicale
habitués à étudier en musique
apprenants extravertis ou à forte capacité de mémoire de travail
Pour eux, une musique instrumentale douce peut :
augmenter la motivation
créer une routine rassurante
soutenir la concentration
Mes conseils pour (bien) utiliser la musique dans vos vidéos
Choisissez de l’instrumental pur : piano, guitare douce, lo-fi, etc.
Restez sous 40 dB : pour ne pas couvrir la voix.
Privilégiez un tempo modéré : 100–130 BPM, ambiance stable.
Utilisez-la comme ambiance, pas comme message.
Testez sur votre cible : récoltez des retours.
Offrez une option pour la couper : centré apprenant.
Et vous, quelle musique pour apprendre ?
La musique vous aide-t-elle à vous concentrer ?
Vous agace-t-elle ? Créez-vous des playlists pédagogiques ? Partagez vos expériences en commentaires – et si vous hésitez encore, testez une version avec et sans musique de votre prochaine vidéo.
Le feedback est souvent instructif !
FAQ : musique et e-learning, ce que vous devez savoir
La musique améliore-t-elle vraiment la mémorisation ?
Pas toujours. Les études montrent qu’en général, la musique n’améliore pas la mémorisation par rapport au silence. Elle peut même nuire si elle est mal choisie ou trop présente.
Faut-il éviter toute musique si l’on veut optimiser l’apprentissage ?
Pas nécessairement. Une musique bien dosée peut améliorer l’ambiance et l’attention, surtout chez certains profils (musiciens, extravertis, étudiants stressés). L’essentiel est d’éviter qu’elle entre en concurrence avec le contenu verbal.
Quel volume sonore idéal pour la musique de fond ?
Environ 30 à 40 dB, soit 20 décibels en dessous de la voix. Ce niveau garantit l’intelligibilité de la narration sans que la musique ne devienne intrusive.
Peut-on utiliser de la musique pour ancrer les messages clés ?
Oui, avec des jingles ou phrases mises en rythme (mnémotechniques). Attention à la sobriété pour éviter la surcharge cognitive.
Doit-on proposer une option pour désactiver la musique ?
Oui, idéalement. Offrir le choix à l’apprenant renforce l’accessibilité et permet à chacun de personnaliser son environnement d’apprentissage sonore.
Références scientifiques principales
Thompson, W.F., Schellenberg, E.G., & Letnic, A.K. (2011). The effects of music on reading comprehension. Psychology of Music.
Mayer, R.E. (2009). Multimedia Learning (2nd ed.). Cambridge University Press.
Gardner, H. (1983). Frames of Mind: The Theory of Multiple Intelligences. Basic Books.
Etudes publiées entre 2011 et 2023 dans Frontiers in Psychology, Journal of Cognition, Psychology of Music.
Recherches issues des neurosciences cognitives sur mémoire de travail, charge cognitive et attention
